Qui sont les artistes célèbres du Moyen-Orient au XVIIIe siècle ?

Au XVIIIe siècle, l’art du Moyen-Orient reflète les dynamiques politiques, sociales et culturelles propres à chaque région. Ce courant artistique se veut un miroir de son époque, où chaque œuvre raconte une histoire ou immortalise des scènes marquantes. Les artistes célèbres de cette époque expriment leur vision à travers des approches variées et des techniques diversifiées.

La miniature, en particulier, connaît une transformation notable au XVIIIe siècle. Les artistes les plus célèbres innovent et perfectionnent cette discipline, qui devient un support privilégié pour exprimer leur talent. Ce genre artistique, très recherché par les collectionneurs d’aujourd’hui, met souvent en lumière l’art du portrait. Abdülcelil Levni, figure emblématique de la miniature ottomane, se distingue par exemple par son habileté à intégrer des influences européennes dans son style. À travers ses portraits, il illustre cette fusion culturelle unique. Ses œuvres affichent des prix d'estimation à partir de quelques milliers d'euros. Par exemple, une gouache sur papier représentant le sultan Soliman le Magnifique, est adjugée 5 200 euros lors d’une vente aux enchères.

De leur côté, Abdullah Bukhari et Ali Quli Jabbadar contribuent à enrichir la tradition persane de la miniature, tout en explorant des influences variées. Muhammad Zaman, quant à lui, pousse encore plus loin l’intégration des styles occidentaux, adaptant les techniques européennes aux exigences de la miniature persane. Ses œuvres, très rares, se vendent très cher sur le marché de l’art. Une gouache représentant une Vierge à l’Enfant est par exemple adjugée l’équivalent de 465 000 euros en 2011.

Comment estimer une œuvre du Moyen-Orient du XVIIIe siècle ?

• Le sujet

Les peintres du XVIIIe siècle au Moyen-Orient accordent une attention particulière à l’art du portrait, notamment celui des sultans, mais ils célèbrent également la figure féminine sous différentes facettes. La femme est souvent représentée comme une épouse ou une mère respectée, mais aussi comme une amante pleine de grâce. Elle apparaît musicienne, chanteuse ou danseuse, égayant la cour par son talent. On la retrouve aussi dans des moments de douceur, endormie ou perdue dans ses rêves, parfois provocante, parfois jouant avec des fleurs.

La nature occupe également une place importante dans ces œuvres. Les jardins fleuris servent de décors aux moments en famille. Les peintres illustrent aussi des scènes empreintes de tendresse, où des couples unis par l’amour occupent le centre de la composition.

Cette ode à la féminité et à la nature se manifeste particulièrement dans l’art pictural turc, où les artistes capturent des moments intimes dans des jardins ou des scènes animées des souks. Une œuvre notable de cette époque, « La rose et le rossignol » d’Abdullah Bukhari, témoigne de cette esthétique raffinée. Cette peinture montée en page d'album, réalisée en gouache rehaussée d’or sur papier, est adjugée 5 000 euros. Elle illustre à merveille le symbolisme des créations de cette période.

• La provenance

Pour estimer une œuvre d’art du Moyen-Orient du XVIIIe siècle, il est essentiel de retracer avec le plus de précision possible son parcours à travers le temps. La provenance inclut des informations sur ses anciens propriétaires, qu’il s’agisse de collectionneurs privés, de galeries ou d’institutions reconnues.

Les expositions où l’œuvre a été présentée jouent également un rôle clé. Chaque présentation publique apporte des détails sur le contexte culturel et artistique dans lequel elle est perçue, renforçant ainsi son importance. Une provenance soigneusement documentée inspire confiance aux collectionneurs et acheteurs, en diminuant les incertitudes liées à l’authenticité ou à l’origine de l’objet. En conséquence, les œuvres bénéficiant d’un historique transparent et fiable atteignent souvent des valeurs significativement plus élevées sur le marché de l’art.

• L’état de conservation

Les œuvres sont fragiles en raison des matériaux utilisés et de leur âge. L'état de conservation nécessite une attention particulière lors de l'évaluation. Les miniatures, par exemple, réalisées sur papier avec des pigments naturels et parfois rehaussées d’or, sont particulièrement sensibles à l’humidité, à la lumière et aux variations climatiques. Un papier jauni ou fragilisé, des pigments délavés ou des traces de moisissures peuvent considérablement affecter leur valeur. Toutefois, de légères altérations, comme un papier légèrement jauni, ne sont pas nécessairement considérées comme des défauts, mais plutôt comme des témoins de l’ancienneté et de l’authenticité de l’œuvre.

Comment obtenir l'estimation gratuite de mon œuvre du Moyen-Orient du XVIIIe siècle ?

Vous vous questionnez sur la valeur de votre œuvre réalisée par un artiste célèbre du Moyen-Orient du XVIIIe siècle ? Nos experts et commissaires-priseurs sont là pour vous apporter des réponses claires et fiables. Depuis 1928, la maison Millon met en lumière des chefs-d'œuvre issus des grandes traditions artistiques, notamment du Moyen-Orient. Profitez d’une estimation gratuite, confidentielle et sans engagement pour connaître la valeur de votre objet sur le marché actuel.

Si vous envisagez de vendre votre œuvre d’art aux enchères, notre équipe vous accompagne à chaque étape.

Notre équipe de commissaires-priseurs et d’experts spécialisés vous fait bénéficier de son expertise pour évaluer gratuitement votre œuvre d’un artiste célèbre du Moyen-Orient du XVIIIe siècle. À l’aide de notre formulaire en ligne, obtenez rapidement une estimation fiable pour votre trésor artistique.

Passez les portes de nos bureaux, présents dans toute la France, pour une estimation en face à face de votre œuvre du Moyen-Orient du XVIIIe siècle. Nous organisons également des journées d’estimations gratuites dans différentes régions de France et dans les pays voisins. C’est l’occasion idéale de nous présenter vos objets et de découvrir leur valeur actuelle.