Biographie

Laurent Adenot est un artiste contemporain français né en 1967. Formé aux Beaux-Arts, il développe très tôt un langage artistique singulier, ancré dans l’abstraction lyrique et géométrique. Dès les années 1990, il expose régulièrement en France et en Europe, notamment dans le cadre d’expositions collectives d’art contemporain et de foires internationales. Peintre, graveur et éditeur, il construit une œuvre cohérente, marquée par la rigueur formelle, la recherche de la matière et une exploration des tensions visuelles.

Son parcours est jalonné de collaborations avec d’autres artistes, de résidences de création et de publications artistiques. Adenot se distingue par une pratique exigeante et structurée, entre minimalisme et gestualité, qui fait de lui un acteur discret mais respecté de la scène artistique contemporaine française.

Installé en région parisienne, il partage son temps entre la peinture, la gravure et l’enseignement. Son œuvre figure aujourd’hui dans plusieurs collections privées et publiques.

Style et influences

Le travail de Laurent Adenot s’inscrit dans la tradition de l’abstraction contemporaine, tout en se démarquant par un usage spécifique de la lumière, de la texture et de la composition. Sa peinture, souvent à l’acrylique ou à l’huile sur toile, se caractérise par des surfaces planes, des superpositions de couches, des lignes tendues et des rythmes visuels qui dialoguent avec l’espace.

Il explore les contrastes entre la transparence et l’opacité, le vide et la matière, le silence et la vibration. Son univers esthétique évoque parfois les recherches du minimalisme américain ou de l’abstraction géométrique européenne, tout en conservant une dimension sensible, presque méditative. Chaque œuvre semble relever d’un processus de construction et de déconstruction, d’effacement et d’apparition.

Parallèlement à sa peinture, Laurent Adenot développe une œuvre gravée importante. Il réalise de nombreuses estampes, souvent en séries limitées, avec une grande attention portée au papier, aux encres, aux techniques traditionnelles (eau-forte, aquatinte, sérigraphie). Dans ce champ, il pousse la recherche graphique jusqu’à l’épure, questionnant les notions de trace, de signe et de répétition.

Ses références vont des maîtres de l’abstraction du XXe siècle à des recherches plus contemporaines sur le rythme, l’écriture plastique et la perception visuelle.

Cote et marché de l’art

L’œuvre de Laurent Adenot, bien que confidentielle, bénéficie d’une reconnaissance croissante dans les milieux de l’art contemporain. Ses peintures et estampes apparaissent régulièrement sur le marché, notamment dans les ventes spécialisées en art contemporain et les foires indépendantes. Sa production maîtrisée, son exigence technique et la clarté de sa démarche séduisent un public sensible à l’abstraction intellectuelle et formelle.

Tableau des estimations 

Les peintures de Laurent Adenot sont proposées sur le marché à partir de 100 euros pour de petits formats ou des études préparatoires. La moyenne observée se situe autour de 450 euros pour des œuvres bien composées, de format moyen. Certaines pièces majeures, de grand format, réalisées dans les années de maturité artistique de l’artiste, peuvent atteindre jusqu’à 3 500 euros, en fonction du sujet, de l’exposition antérieure et de la provenance.

Les estampes et œuvres multiples, qui témoignent de la rigueur de sa recherche graphique, se négocient à partir de 140 euros. Les éditions numérotées et signées, imprimées sur papier de qualité, se situent généralement autour de 380 euros. Les séries rares ou les estampes particulièrement grandes ou élaborées peuvent voir leur prix monter jusqu’à 1 400 euros.

Ce positionnement tarifaire reflète la volonté de l’artiste de rester accessible, tout en maintenant un haut niveau d’exigence technique et plastique. Le marché reconnaît la cohérence de son travail et sa régularité.

Comment estimer une œuvre ?

Pour estimer une œuvre de Laurent Adenot, plusieurs critères doivent être pris en compte :

• La technique : les peintures à l’huile ou à l’acrylique sur toile sont plus valorisées que les dessins préparatoires ou études sur papier. Les estampes originales, signées et numérotées, bénéficient d’une cote stable.

• Le format : les grands formats sont mieux valorisés que les petits formats, notamment pour les peintures.

• La série ou le cycle : les œuvres faisant partie de séries connues ou ayant été exposées publiquement peuvent susciter un intérêt plus important.

• La datation : les œuvres plus récentes, correspondant à la pleine maturité artistique de Laurent Adenot, sont souvent les plus recherchées.

• La signature et la numérotation : la présence d’une signature manuscrite et d’un numéro d’édition renforce la valeur des œuvres multiples.

• L’état de conservation : les œuvres doivent être bien conservées, sans accroc, tache, pli ou décoloration.

• La provenance : une œuvre ayant appartenu à une collection importante ou ayant été acquise directement auprès de l’artiste est généralement mieux valorisée.

Estimation et vente

Vous possédez une peinture ou une estampe de Laurent Adenot et souhaitez en connaître la valeur ? La maison MILLON vous propose un service d’estimation gratuit, confidentiel et sans engagement. Nos experts spécialisés en art contemporain analysent chaque œuvre avec précision, en tenant compte de la technique, du format, de la provenance et du marché actuel.

Nous vous accompagnons dans toutes les étapes de la vente, qu’il s’agisse d’une mise aux enchères, d’une vente privée ou d’un conseil en valorisation patrimoniale. Grâce à notre réseau actif en France, en Belgique et en Suisse, nous assurons une visibilité optimale auprès des collectionneurs sensibles à l’art abstrait contemporain.

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