Représentant sobre et intense de l’art pintupi, George Tjungurrayi se distingue avant tout par la force expressive de la composition, la puissance du trait, l’énergie, le dynamisme de la ligne et les effets optiques. Il compte parmi les artistes les plus brillants et les plus actifs des années 1990 et 2000. Né vers 1947, il est conduit à Papunya avec d’autres Pintupi en 1962, vivant avant cela de façon nomade et très traditionnelle. Sa personnalité, ses connaissances et sa carrière d’artiste international font de lui l’un des leaders Pintupi. On peut décomposer son œuvre en plusieurs séries. Comme d’autres membres de son groupe linguistique, il peut exprimer les motifs associés aux mystérieux Cycles Tingari, avec des ensembles de carrés imbriqués les uns dans les autres. Souvent, ces motifs vont s’arrondir et former comme des empreintes digitales. Une autre série fort appréciée des collectionneurs privés et institutionnels est formée de lignes parallèles qui ne s’inclinent qu’en arrivant aux deux côtés opposés de la toile. Parfois à partir d’un seul cercle, placé au centre, George découpe le reste de la toile par ses traits aux puissants effets cinétiques. Quelquefois ces cercles sont plus nombreux et rappellent alors les compositions très répandues des Pintupi durant les années 1980 et 1990. Mais nous trouvons que George n’est jamais meilleur que lorsque ces traits semblent hésiter entre labyrinthes et empreintes digitales. Les surfaces s’imbriquent, se décalent, s’ajustent par un cheminement mystérieux aspiré de l’intérieur. Collections : AGSA, FK, GM, HaC, MQB, NGV, SCNT,…